AGENDA
TOTES LES ACTIVITATS ACTIVITATS FAMILIARS FESTES I FIRES
ARTS ESCÈNIQUES CINEMA CONFERÈNCIES I ACTES LITERARIS
ARTS PLÀSTIQUES CURSOS I TALLERS MISCEL·LÀNIA

ART + ESCOLA + FICCIÓ. Exposició virtual

ART + ESCOLA + FICCIÓ
Exposició virtual a partir dels projectes realitzats en el marc de la novena edició d’Art i Escola

35 centres educatius / 35 projectes / 3.226 alumnes
#artiescola

1. Text de l’exposició
2. Vídeo ART + ESCOLA + FICCIÓ
3. Reflexions dels participants 
4. Què és Art i Escola?
5. Activitats vinculades a l’exposició

En motiu de les restriccions de mobilitat pautades arran de la crisi del COVID-19 proposem un projecte adaptat a un espai expositiu no-convencional com és l’espai virtual.

Els centres educatius estan treballant el projecte des del setembre de 2019 i, tot i que alguns no l’han pogut finalitzar o no tenen els materials perquè no poden accedir a les escoles, hem decidit donar visibilitat i reconeixement al treball realitzat durant tants mesos.

[veure desplegable] 

[VISITA L'EXPOSICIÓ VIRTUAL]

#artiescola
www.artiescola.cat

Fotografia: No tot és el que sembla. Guillem de Mont-rodon, Vic

Data: Del 14/05/2020 al 30/06/2020
Horari: en línia
Lloc:

+ info: https://www.acvic.org/ca/projectes-expositius/3134-exposici%C3%B3-art-escola-ficci%C3%B3


         



Nord & Sud. Art medieval de Noruega i Catalunya 1100-1350

Del 15 de febrer al 15 de setembre del 2020
Nord & Sud. Art medieval de Noruega i Catalunya 1100-1350
Nord & Sud
Art medieval de Noruega i Catalunya 1100-1350
Exposició temporal al Museu Episcopal de Vic
15 febrer 2020 – 15 setembre 2020
 
Entre els segles xii i xiv, una mateixa Església s’estenia per tot Europa occidental. Les creences, la litúrgia i les imatges eren compartides: en termes d’art religiós, no hi havia fronteres definides entre els estats. Un viatger català a Noruega, o un de polonès a Portugal, podien seguir sense gaire dificultat la missa en qualsevol església d’aquests països llunyans.

Per què, doncs, la història de l’art sovint parla de les diferències entre l’art medieval francès, alemany o italià? En bona part, perquè el mobiliari litúrgic d’entre 1100 i 1350, que demostrava molt bé aquesta unitat essencial, gairebé ha desaparegut de les regions centrals europees. Només dues regions l’han conservat en abundància: Noruega i Catalunya.

En aquesta exposició es reuneixen per primer cop testimonis escollits de les arts de l’altar medieval procedents d’aquests dos extrems al nord i al sud del continent.


PREUS:
ENTRADA GENERAL
           Exposició permanent + exposició temporal: 8,00€
           Exposició temporal: 5,00€

ENTRADA REDUÏDA
           Exposició permanent + exposició temporal: 5,00€
           Exposició temporal: 3,00€


HORARIS

De dimarts a divendres de 10 a 19 h (d'abril a setembre) 
De dimarts a divendres de 10 a 13 h i de 15 a 18 h (d’octubre a març)
Dissabtes de 10 a 19 h
Diumenges i festius de 10 a 14 h

El Museu romandrà tancat els dilluns; els dies 1 i 6 de gener; el dilluns de Pasqua i els dies 25 i 26 de desembre.
Venda d’entrades fins a mitja hora abans de tancar.

 

Podeu veure l'exposició en lína aquí

Data: Del 30/05/2020 al 15/09/2020
Horari: Veure horaris
Lloc: Museu Episcopal de Vic

+ info: https://www.museuepiscopalvic.com/ca/pag/informacio-practica/horaris-i-tarifes


         



Pells de bosc

PRORROGADA fins el 15 de setembre.

Dolors Puigdemont presenta la seva nova exposició temporal “Pells de bosc”, on reflexiona i experimenta amb la naturalesa i el seu simbolisme.

En paraules d’Assumpta Rosés:

“Els arbres, la seva naturalesa i el seu simbolisme són un fil central de reflexió i experimentació de Dolors Puigdemont. Al llarg dels anys els ha observat, analitzat i desconstruït, n’ha diseccionat les parts físiques i ha seguit amb lupa les transformacions i les metamorfosis que l’afecten. Ha fet sèries de dibuixos sobre les llavors, els brots, les gemes, les floracions, el creixement de les branques, les formes i els processos de transformació de les fulles. Ha fet treballs inacabables desfilant roba i
paper per tornar a les fibres el record de les formes dels troncs. Ha recreat els discs tallats amb les línies concèntriques de creixement i també les seccions longitudinals amb les vetes anguloses. Ha fet i desfet pacient com una moderna Penélope que no espera la tornada d’allò conegut sinó que persegueix una nova revelació.

S’ha ocupat en l’estudi de fulles, troncs i arrels. Ha especulat entorn la seva interacció amb l’aigua, el creixement, les transformacions i la degradació que provoca el pas del temps. Els estudis han derivat en la simbolització de troncs amb pintura i la construcció de columnes amb cilindres de roba i llum. Ha recreat els arbres com a pilars que sorgeixen de terra i es claven a la atmosfera, com a energia que s’eleva i s’ofereix com una escala de Jacob per accedir al cel. I també ho ha llegit com una anunciació que projecta el raig/tronc de llum cap a la terra.

Ha utilitzat el dibuix, la fotografia, el vídeo i la creació plàstica; ha elaborat treballs amb l’objectiu de reflexionar sobre la síntesi geomètrica i ha fet recerca entorn la interpretació simbòlica. Ha explorat les accions fetes directament a la natura i la recol·lecció de troncs, rames i fulles que han entrat a formar part d’obres i instal·lacions. En ocasions ha realitzat accions sobre els arbres, com ara l’embenat de rames o arrels ferides i performances simbòliques com ara el traspàs de materials entre boscos i s’ha implicat personalment amb accions on el seu cos fa de mediador entre la natura i materials orgànics o estructures de la cultura rural.”

 

Data: Del 30/05/2020 al 15/09/2020
Horari: Veure horaris
Lloc: Museu de l'Art de la Pell

+ info: http://www.museuartpellvic.cat/events/event/pells-de-bosc/


         



En el nom de la mare, en el nom de la terra

A cura d’Assumpta Bassas Vila

Isabel Banal | Raquel Friera | Lucía Loren | Olga Olivera Tabeni | Irene Pérez | Carme Sanglas | Eulàlia Valldosera

En el nom de la mare, en el nom de la terra és una exposició que convida a gaudir de set propostes que canten la cultura de la vida, demostrant la capacitat que té la pràctica artística de crear un simbòlic que ens orienta en aquests temps confosos. 

La mostra reuneix obra de set artistes contemporànies de diferents generacions i llocs geogràfics (Isabel Banal, Raquel Friera, Lucía Loren, Olga Olivera Tabeni, Irene Pérez, Carme Sanglas i Eulàlia Valldosera), i vol ser un pròleg del que podria ser una mostra més àmplia dedicada a posar en relleu la saviesa cultivada en les experiències de vida i en les produccions culturals de moltes dones del present i del passat. 

En aquest pròleg aplego pràctiques artístiques en llenguatges diversos (pintura, instal·lació, vídeo, escultura, objectes, publicacions, etc.) que han nascut fruit dels aprenentatges de vida que les artistes han fet en dos àmbits de vida ben concrets. D’una banda, l’aprenentatge resultant d’una relació de confiança amb la naturalesa, concebuda com a mestra d’un ordre de relacions holístiques i nodridora de coneixement corporal i espiritual (Isabel Banal, Lucía Loren, Carme Sanglas, Eulàlia Valldosera). Deslliurar la natura d’una mirada que la cosifica i la destrueix és també alliberar-nos de la mirada que ens destrueix com a dones i obrir camí a recuperar i regenerar una comprensió de la meravellosa força vital que ens vincula amb ella. D’altra banda, l’aprenentatge que les artistes que són mares han descobert en les experiències concretes de la maternitat; una maternitat entesa en la seva dura, diversa i complexa realitat, sense idealitzacions, però des de la radical i clara certesa que “maternar” no és un conjunt de tasques a repartir, sinó una gran possibilitat per tenir cura de la vida, una lliçó magistral que s’adreça universalment a totes i tots.

No es tracta d’una exposició d’ecofeminisme ni d’una exposició “sobre” la maternitat. No ens interessen les etiquetes que classifiquen temàtiques estereotipades, sinó les paraules en llengua materna que desborden els codis del llenguatge falocèntric, és a dir, que ens classifiquen i aïllen des d’un coneixement pretesament objectiu. El feminisme en l’art no és només una pràctica transgressora o reactiva, sinó la possibilitat de reconnectar amb la veu pròpia i cantar amb subtilesa però sense embuts, en una polifonia de veus amb totes aquelles que han parlat o escrit - des de les seves visions, intuïcions i raonaments- del respecte i amor al misteri de la vida en elles i en la natura.

Tot això configura una cultura de la vida que necessita recrear-se i reactivar-se en cada cos i en cada relació humana. Tot i que no és propietat de les dones, la cultura de la vida ha estat custodiada, representada, viscuda i tramesa de maneres diverses per moltes d’elles. En aquest sentit, honorar la memòria d’aquelles que ho han fet, escoltar i dialogar amb una genealogia femenina de la creació ens pot orientar en el treball polític. El pensament i la mirada creadora formen un teixit, fet dia a dia, responsable de que, malgrat la violència patriarcal-capitalista, puguem mantenir una consciència del bé comú i la força necessària per a insistir tossudament en què som aquí per tenir cura de la vida i fer art i polítiques que l’honoren.

 

DOCUMENTACIÓ DE L'EXPOSICIÓ «EN EL NOM DE LA MARE, EN EL NOM DE LA TERRA»


Fotografia: Lucía Loren. Madre sal, 01, 2009


Horari:
De dimarts a divendres de 10.00 a 13.00 h i de 17.00 a 19.00 h
Dissabtes de 11.00 a 14.00 h i de 17.00 a 19.00 h
Festius tancat

Data: Del 02/06/2020 al 25/07/2020
Horari: Veure horaris
Lloc: ACVic Centre d'Arts Contemporànies

+ info: https://www.acvic.org/ca/


         



Dibuixar el temps

Exposició coorganitzada amb l'Escola d'Art de Vic, Escola Superior de Disseny i d'Arts Plàstiques de Catalunya i la Facultat de Belles Arts de la Universitat de Barcelona.
Amb la col·laboració de l'Editorial Camí de Marges.

Fotografia: Fina Padrós. Espiral II. Guix sobre pedra. 300 x 300 cm aprox. Montesquiu (2001)

Amb la participació d'Alba Puigoriol, Àngels Viladomiu, Anna Rovira, Anouk Mora Madrid, Antònia Vilà, Bruna Hernaiz Mora, Carlos Valilla, Carme Collell, Carmen García, Eloi Puig, Enric Naranjo, Eugènia Agustí, Fina Tuneu, Gina Giménez, Jana Riera, Joan Furriols, Joaquim Cantalozella, Jordi Lafon, Jordi Morell, Jordi Urbón, Lis Teixidó Balmes, Manolo Gómez, Maria Cusachs, Maria Casals, Marià Dinarès, Maria Morral, Marta Negre, Mia Carol Bruguera, Montse Carreño, Montserrat Ras Mallorquí, Montsita Rierola, Naia Lisa Flò, Núria Ayats, Núria Fernández, Oriol Rufí, Òscar Padilla, Paula Yespes, Pep Montoya, Pere Moral, Pilar Farrés Rocadembosch, Quique Giménez, Rafael G. Bianchi, Rita Quadrado, Salamatu Musah, Teresa Blanch, Teresa Pera, Tomàs Lluc, Ton Granero i Toni Garcia.

Dibuixar el temps és una exposició d’homenatge a Fina Padrós (1968-2019), que es presenta a l’Escola d’Art de Vic amb obra de l’artista i, a ACVic Centre d’Arts Contemporànies on, a part d’alguns dels seus treballs, també s’hi pot veure peces artístiques d’amigues, amics, companyes, companys i familiars que han volgut sumar-s’hi amb un treball que els vinculi amb el seu record. L’exposició va acompanyada d’una publicació que permet ampliar el relat de la mostra amb més documentació gràfica de l’obra de Fina Padrós i tres textos: de Marta Negre, Jordi Pou i la mateixa artista.

Com representar amb l’obra mateixa l’acumulació i l’amuntegament dels dies viscuts amb les seves durades, sensacions i visions? Un rere l’altre, un sobre l’altre, un que esborra l’altre, i després el següent, i el de després, i l’ara, el d’abans. I, tot d’una, et descobreixes embadocat mirant com es mouen unes fulles o unes arrugues en els llençols, i t’adones que ha fugit el temps mentre descobreixes un gat que travessa el pati, o veus que tot succeeix alhora, sense poder-hi posar ordre, ni fre. O és que potser no n’hi ha, d’ordre possible.

Fina Padrós



 

Horari:
De dimarts a divendres de 10.00 a 13.00 h i de 17.00 a 19.00 h
Dissabtes de 11.00 a 14.00 h i de 17.00 a 19.00 h
Festius tancat

Data: Del 02/06/2020 al 13/06/2020
Horari: Veure horaris
Lloc: ACVic Centre d'Arts Contemporànies

+ info: https://www.acvic.org/ca/


         



RELATS FOTOGRÀFICS 2

Exposició de Jordi Puig Boix i Antoni Pladevall Arumí

La revolució lusitana, iniciada el 25 d'abril de 1974 amb una floració excepcional de clavells als canons dels fusells dels militars sollevats que va deixar bocabadats tots els botànics, no contempla pas el malbaratament del somni de la llibertat i la gent, així, quinze mesos després, segueix mesurant-se l'esperança clamant a favor de la reinstauració completa de la democràcia
que ha d'expulsar el malson de la dictadura infame del cap i del cor dels portuguesos. Escombrat el tirà, doncs, la il·lusió, porfidiosa de mena, desfila de nou pels carrers de Lisboa -la mítica ciutat blanca- amb un caient profètic: un altre dictador hispànic no ha de trigar gaire a fer l'últim badall.

Els homes i les dones, així, que malviuen a les barraques de Linda-a-Pastora i Linda-aVelha avancen amb la passa ferma, la mirada clara, el càntic encès als llavis i la companyia insòlita d'uns soldats joves que s'agafen de les mans i que, com el noi sorprès per un lleu pessigolleig al nas, descobreixen el fotògraf que captura la seva comunió emocionant amb el poble. La parella del costat, en canvi, concentrada a péixer-se, somrient, el gelat que la calor s'afanya a fondre, no s'adona del manlleu visual. Un nen encapçala, potser no endebades, la filera dels soldats encadenats; talment com si anunciés que el futur es precipita imparable cap al seu esclat més lluminós.

Antoni Pladevall Arumí

Data: Del 02/06/2020 al 13/06/2020
Horari: Veure horaris
Lloc: ACVic Centre d'Arts Contemporànies

+ info: https://www.acvic.org/ca/


         



Cicle de conferències del CIAO Arqueologia en confinament

El dilluns dia 4 de maig comença el cicle de conferències virtuals Arqueologia en confinament a través de vídeo directe al nostre compte d'Instagram @arqueologiaosona a les 19h. Està previst que aquest cicle continuï durant les properes setmanes, amb diferents temàtiques. Concretament, el dia 4 de maig es farà la conferència titulada Metodologia d'un projecte de tesi: les figuretes de Tula (Mèxic) per part de l'arqueòleg vigatà Miquel Creus.

A banda, també un cop per setmana penjarem a les nostres xarxes (a Twitter @CiaoOsona) uns podcasts titulats Com s'escriu la història? on es tractaran temes relacionats amb els oficis d'historiador i arqueòleg.

Data: Del 06/06/2020 al 30/06/2020
Horari: en línia
Lloc:

+ info: https://twitter.com/CiaoOsona


         



Espai de creació del MEV

#elMevACasa, amb la col·laboració de La Farinera - Centre d'Arts Visuals de Vic, us presenta un nou espai de creació amb diferents recursos i materials perquè els més menuts deixin volar la seva imaginació. A partir dels éssers que habiten el màgic univers dels bestiaris medievals, trobareu diferents propostes per experimentar i crear. 

Cada setmana us anirant presentant noves propostes perquè us inspireu en l’art, feu volar la imaginació i doneu vida al vostre bestiari.

PINTA CREA I INVENTA

T’agrada pintar i dibuixar? A l’espai “Pinta, crea i inventa” trobarás propostes per descobrir el món dels bestiaris medievals tot pintant i dibuixant. Inspira’t en els animals fantàstics de la biga de Tost i deixa volar la imaginació. Escull la figura que més t’agradi, pinta-la de tots colors o inventa’n de noves. Comencem!

IMAGINA I ESCRIU

T’agraden les històries que ens narren els bestiaris? Ara et toca a tu!  Inspira’t en els personatges de la biga de Tost, tria els que més t’agradin, fes volar la imaginació i dóna vida al teu bestiari particular! Imagina i escriu el teu conte.

 

Ens agradaria molt veure les vostres creacions. Podeu compartir-les amb #elMevACasa, #espaidecreacio #meveduca. No us oblideu d’etiquetar-nos a Instagram @museuepiscopalvic, Facebook museuepiscopalvic o Twitter @Mev_vic

Data: Del 07/06/2020 al 29/06/2020
Horari: en línia
Lloc:

+ info: https://www.museuepiscopalvic.com/ca/actualitat/noticies/espai-de-creacio


         



Classes online a la Farinera_CAVV

La Farinera_CAVV ha iniciat CLASSES ONLINE durant aquests dies de confinament per no perdre el contacte i compartir estones de creativitat. Les sessions es fan en els horaris habituals. Us deixem el llistat de les CLASSES ONLINE disponibles:

JOVES DE 9 A 15 ANYS
Crea el teu propi videojoc
Còmic
Dibuix i tècniques pictòriques

JOVES DE 14 A 18 ANYS
Dibuix i tècniques pictòriques

ADULTS 
Dibuix
Pintura
Model


Podeu realitzar les inscripcions a la nostra pàgina web o a info@lafarinera.cat.

Data: Del 07/06/2020 al 29/06/2020
Horari: en línia
Lloc:

+ info: https://www.lafarinera.cat/index.php?option=com_content&view=article&id=154&Itemid=329&lang=ca


         



#RecitemVerdaguer

Nou #repte de l'Atlantida de Vic! Cerqueu versos de Jacint Verdaguer i feu un vídeo recitant-los! Publiqueu-ho amb l'etiqueta #RecitemVerdaguer i mencioneu 
@latlantidavic


L'Atlàntida se suma així a la commemoració dels 175 anys del naixement del poeta-

Data: Del 07/06/2020 al 29/06/2020
Horari: en línia
Lloc:

+ info: https://t.co/QN90G4PA37?amp=1


         




S'estan mostrant 10 activitats (1-10) de 14
12



Ajuntament de Vic
C. Ciutat 1, 08500 Vic
Tel. 93 886 21 00
Fax. 93 886 29 21
atenciociutadana@vic.cat
Horari d'atenció al públic de 9:00h a 14:30h.